Bei näherem Hinsehen erkennt man, dass die Objekte aus Tausenden, manchmal Zehntausenden von scharfen Nadeln bestehen.
Die Idee, ein so unkonventionelles Material für einen Bildhauer zu verwenden, kam Bisbee, als er als Student in einem verlassenen Haus einen Eimer mit rostigen Nägeln fand und nach recyceltem Material für künstlerische Experimente suchte.
Das Gefäß stand auf dem Kopf, und sein Inhalt behielt seine Form bei.
Seitdem ist Bisbees tägliches Mantra sein berühmtes:
Nur Nägel, immer anders.
Die verwendeten Materialien – anonym hergestellte, industriell gefertigte Objekte – stehen im Kontrast zu der individuellen Arbeit und dem visuellen Konzept, die in das Werk investiert werden.
Seine Werke befinden sich an der Schnittstelle zwischen natürlichen und künstlichen Rohstoffen, zwischen Natur und Industrie, zwischen rationaler Arbeit und Obsession.
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Der Prozess der „Bildhauerei“ beginnt damit, dass man sich die Form überlegt, dann die Nägel und Metallstäbe in der richtigen Größe beschafft und schließlich die einzelnen Elemente zu einer Skulptur zusammenschweißt.
Dan O’Leary, Direktor des Portland Museum of Art, beschreibt die Arbeit von Bisbee:
Ich denke, dass er durch die Herstellung von Objekten aus Materialien, die den Betrachter verunsichern, eine Art harte Schönheit erreicht, selbst wenn man das Objekt selbst nicht mag.
Der einzige Nachteil von John Bisbees atemberaubendem Werk ist das Gewicht der kumulativen 30-Zentimeter-Nägel, die nicht jeder Boden und jede Wand in einer Kunstgalerie oder einem Museum aushalten kann.
Eine weitere Hypostase von John Bisbee ist seine Lehrtätigkeit.
Jedes Jahr wollen immer mehr Schüler an Workshops teilnehmen, in denen sie durch das Beispiel ihres inspirierenden Lehrers nicht nur lernen, wie man ein Künstler ist, sondern auch, wie man ein Künstler ist.
Kreativität hat nichts mit Inspiration zu tun. Sie stammt aus der Aktion.
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Was bedeuten die geometrischen Formen in den Skulpturen von John Bisbee und wie inspirieren sie den Künstler bei seiner Arbeit?
Die geometrischen Formen in den Skulpturen von John Bisbee repräsentieren für den Künstler eine Verbindung zur Natur und zur Struktur des Universums. Sie dienen als Ausdruck von Ordnung, Balance und Harmonie in seinen Werken. Diese Formen inspirieren ihn in seiner Arbeit, da sie eine klare Struktur und Ästhetik bieten, die es ihm ermöglichen, seine Ideen und Emotionen auf eine kohärente und kraftvolle Weise auszudrücken. Durch die Verwendung von geometrischen Formen kann Bisbee seine Kunstwerke mit einer tieferen Bedeutung und Symbolik versehen, die den Betrachter dazu anregen, über die Grenzen des Sichtbaren hinauszudenken und eine Verbindung zu etwas Größerem zu spüren.