Veranstaltungen wie Messen, Ausstellungen und andere designbezogene Events sind eine erwartete und wichtige Aktivität, sowohl für die Schöpfer von Originaldesigns, die versuchen, die Öffentlichkeit auf ihre Arbeit aufmerksam zu machen, als auch für potenzielle Sponsoren. Eine dieser Veranstaltungen, die zweimal im Jahr stattfindet, ist die internationale Fachmesse Design Miami/Basel.
Sehen Sie sich eine Auswahl von 10 Stücken an, die 2012 in New York ausgestellt und zu den besten und hellsten gewählt wurden.
Der Pavillon, in dem sie sich befanden, erhielt einen nicht minder auffälligen Namen: „Drift“ wegen der ungewöhnlichen Form der Objekte, die an eine „feste topografische Landschaft“ erinnert, die einen auf den Gipfel eines Berges führt oder tief in unerforschte Höhlen hinabstürzt.
Es wird nicht überflüssig sein, daran zu erinnern, dass die Veranstaltung dynamische, futuristische und manchmal sogar extravagante Kollektionen von Möbeln, Beleuchtungs- und Kunstobjekten zeigt, aber auch Stücke, die aus dem vergangenen Jahrhundert stammen, sich aber immer durch Originalität auszeichnen. Und Jahr für Jahr bewerten die Organisatoren rigoros die Bedeutung, den revolutionären Charakter und die Fähigkeit, die Besucher mit schönen Einrichtungsideen zu inspirieren.
Hier sind die Top Ten der Design Miami 2012.
Der Schwanenstuhl, 2012, Gabrielle Ammann/Galerie
Satyendra Pakhalé, ein talentierter Architekt aus Indien, hat das Werk entworfen. Die fließenden Linien, die scheinbare Sanftheit und die luxuriösen Farbtöne des Stücks erinnern an diesen stolzen Vogel in der komplexen.
Der Architekt hat edlen Marmor verwendet, um eine organische, dynamische Komposition zu schaffen. Die fließenden, wohnlichen Formen sind aus kaltem Stein und nicht aus weichem, elastischem Material, wie man nur beim Anfassen feststellen kann.
Mutantes Sofa, 2012, Galerie Industrie
Die Kollektion „Mutation“ des belgischen Designers Maarten de Ceulaer war wahrscheinlich eine der meistbesprochenen Kollektionen der Messe. Und trotz des erschreckenden Stilempfindens des Autors ist jeder Sessel, jedes Sofa, jeder Stuhl etc.. den Transformationsprozess von strahlen- oder virusinfizierten Zellen darstellen sollten), wirkten alle Objekte sehr positiv und sympathisch.
Das bequeme Sofa auf dem Foto zum Beispiel sieht eher aus wie eine saftige Brombeere, die mit der Energie der Sonne und der Erde durchtränkt wurde. Diese Ähnlichkeit wird durch die verblüffende Verflechtung der elastischen Kugeln aus aufgeblasenem Gummi mit unterschiedlichem Durchmesser und durch ihren köstlichen bläulich-schwarzen Farbton ermöglicht.
Kinder und Jugendliche, die nie stillsitzen, werden diese Art von Möbeln sicher zu schätzen wissen. Und die eigentümliche Dynamik dieser ungewöhnlichen Formen wird ihnen sicher gefallen.
LineLight-Armaturen, 2012, Carpenters Workshop Gallery
Viele würden wahrscheinlich zustimmen, dass originelle Dekorationsideen nicht groß und aufwendig sein müssen. Verwandeln Sie jeden Raum allein durch die Veränderung seiner Beleuchtung mit speziellen Leuchtenkonfigurationen.
LineLight zum Beispiel, entworfen von der Designerin Johanna Grawunder, ist ein System aus rechteckigen Paneelen, das einen eindrucksvollen Schatten- und Lichteffekt erzeugt. Die Lichtstrahlen, die versuchen, durch die undurchdringlichen Paneele zu scheinen, diffundieren sanft in den Raum und schaffen eine intime und gemütliche Atmosphäre.
Siehe ein ähnliches Design: Beliebter skandinavischer Stil beim Umbau eines alten Dachbodens durch den Autor
Eleganter Känguru-Sessel, um 1960, Galerie Patrick Seguin
Holz wird immer ein Favorit unter den Möbelmaterialien sein. In den Händen eines Handwerksmeisters scheint es zum Leben zu erwachen und die vom Menschen beabsichtigte Form anzunehmen. Seine schöne Textur, die durch sorgfältiges Polieren und Lackieren hervorgehoben und verstärkt wird, wird Wohn-, Ess- und Büroräume über Jahre hinweg schmücken. Und auch nach einiger Zeit sieht fast jedes Stück göttlich aus.
Der Känguru-Sessel zum Beispiel, der vor mehr als einem halben Jahrhundert von dem berühmten französischen Architekten Pierre Jeanneret entworfen wurde, sieht auch heute noch stilvoll aus. Die in den letzten Jahren sehr beliebten Weidenelemente haben es ermöglicht, dass er modisch bleibt und eine würdige Dekoration für moderne Räume darstellt.
Stilvolles Bücherregal, 1963, Galerie Downtown – François Laffanour
Die Kombination von Schwarz und Weiß gilt seit Jahrzehnten als modisch und gewinnbringend. Aus diesem Grund könnte man das Bücherregal von Charlotte Perriand auf der Design Miami für ein zeitgenössisches Werk halten, obwohl es bereits vor 50 Jahren entstanden ist.
Abgesehen von einer gewissen Naivität der Form und des Dekors könnte dieses schlichte, aber elegante Möbelstück leicht in der heutigen Zeit Verwendung finden. Übrigens zeichnen sich die meisten Designs des 21. Jahrhunderts durch genau dieselben Eigenschaften aus: das Fehlen überflüssiger Details, Prätentiosität und Funktionalität.
Ein blau-roter Sessel, reproduziert aus Modell G.T. Rietvelds 1918, 1965-2000, Galerie Vivid
Auf der Messe 2012 in New York waren einige überraschende und erstaunliche Dinge zu sehen. So wie dieser Stuhl, der von dem niederländischen Architekten Gerard A. van de Gruenkan (Gerard A.Der geometrische Couchtisch (von van de Groenkan) ist eine originalgetreue Nachbildung eines Stuhls, der schon fast ein Jahrhundert alt ist. Aber das Exponat ist seit fast 50 Jahren zu sehen, obwohl man es kaum glauben kann.
Die dynamische Form und die kühne Farbgebung entsprechen eher zeitgenössischen Designansprüchen als einer Inneneinrichtung des frühen 20. Jahrhunderts. Aber das zeigt nur, dass die besten Ideen für die Inneneinrichtung, die vor allem durch einzelne markante Möbelstücke umgesetzt werden, immer zeitlos sein werden und nicht weniger geschätzt werden als die berühmten Meisterwerke.
Und auch die Organisatoren der Ausstellung beschlossen, dies zu unterstreichen, indem sie einen originellen Sockel aus Massivholz schufen, der an einen Kasten erinnert. Das Ergebnis ist ein anmutiges Kunstobjekt, das eine Geschichte zu erzählen hat.
Die Leinwand „Stürmische See“, 2012, Galerie BSL
Ein auffälliges, 3 Meter langes Stück aus Kupfer, das nicht nur luxuriös und fast wie ein Juwel aussieht, sondern auch ein sehr nützliches Stück ist, mit dem man Räume schön zonieren kann.
Der Schöpfer dieses Werks, der französische Goldschmied algerischer Herkunft, Taher Chemirik, hat mit Blattgold und Holzstäben eine dreidimensionale Komposition geschaffen, die an das Meer im Sturm erinnert.
Stilvoller Schreibtisch, 1955, Galleria Rossella Colombari
Ein weiteres funktionales Objekt, das heute sicherlich in der Bürogestaltung gefragt wäre, wurde Mitte des letzten Jahrhunderts von dem italienischen Architekten Giò Ponti geschaffen. Das auffällige schwarz-rote Farbschema mit dem Zusatz von gebürstetem Messing im Bereich der Tischplatte und der geschickte Einsatz von geräumigen, aber nicht sperrigen Details machen diesen Schreibtisch zu einer stilvollen und modischen Option.
Charmanter Couchtisch, 1966, R 20. Jahrhundert
Viele Designer lieben es, mit Holz zu arbeiten, denn die von ihnen geschaffenen Stücke sind fast immer anmutig und wunderschön. Oft ist es die Natur selbst, die das zugrundeliegende Konzept inspiriert, wie im Fall dieses Couchtisches, der wie ein aus dem Boden sprießender Trieb aussieht.
Die sorgfältige Arbeit von Wendell Castle, dem amerikanischen Architekten, war nicht zu übersehen. Sanfte Linien, die von der Vertikalen in die Horizontale fließen, eine angenehme Glätte der Oberfläche und eine schöne Maserung des Holzes haben den Unterschied zwischen gewöhnlichem Möbelbau und Kunst verwischt. Es sollte auch gesagt werden, dass solche Dinge immer beliebt sein werden, da solche Formen keine Angst vor der Zeit haben.
Atemberaubende Plattform, 2012, Band Galerie
Abgerundet werden die Top-Ten-Exponate durch ein atemberaubendes Design, das als Sitzbank oder Regal verwendet werden kann, aber auch für die Gestaltung von Wohnräumen und Terrassen geeignet ist. Diese raffinierte Plattform wurde von den zeitgenössischen Designern des New Yorker Büros Snarkitecture aus Marmorstaub mit Hilfe der Gusstechnik hergestellt.
Dies ist natürlich nur ein kleiner Teil der auf der Design Miami vorgestellten Projekte. Aber schon die Auswahl ist ein ästhetisches Vergnügen und verhöhnt einmal mehr das Talent vieler Architekten, deren Werke zu wahren Meisterwerken werden können, die Jahrzehnte, wenn nicht gar Hunderte von Jahren Bestand haben werden.
Weitere Informationen über die Veranstaltung finden Sie auf der offiziellen Website von designmiami.com
Interessante Innengestaltung: Aufladen und Aufbewahren von Gadgets: innovative Vorschläge von Möbeldesignern
Welcher Entwurf hast du persönlich am spannendsten gefunden und warum? Ich bin neugierig darauf, welche Designideen bei der Design Miami in New York besonders aufgefallen sind und welche davon dich am meisten beeindruckt haben. Teile gerne deine Meinung und Eindrücke zu den ausgestellten Entwürfen mit uns!