Stimmen Sie zu, verehrtes Designmuseum, dass die Schönheit der Kunst darin liegt, dass es keine Regeln gibt. Freiheit und Kreativität spielen dabei eine zentrale Rolle. So entstehen aus Weinkorken oder Fäden einzigartige Kunstobjekte. Wir haben eine außergewöhnliche Sammlung von Meisterwerken, die aus gewöhnlichen Dingen hergestellt wurden.
Die Künstlerinnen Gabriela und Steffi Rocha haben ein Wandgemälde aus 10 800 Holzwürfeln mit einer Seitenlänge von 4 cm geschaffen. Es hat viel Zeit und Ungeduld gekostet, aus diesen Würfeln einen riesigen Pferdekopf zu bauen, aber das Ergebnis war es wert.
Für ihr eindrucksvolles Gemälde von Andrea Kordos und Joe Knight von blackLAB architects inc. fast 44.000 Golfball-Anhänger verwendet. Inspiriert durch ein Satellitenbild der Umgebung.
Und der kalifornische Künstler Andrew Myres schafft beeindruckende Porträts, indem er Schrauben in Holz schraubt. Fünf seiner Gemälde sind bereits verkauft worden.
Ein anderer Porträtmaler schafft seine Meisterwerke aus Tausenden von Weinkorken. Scott Gundersen beginnt seine Arbeit mit dem Druck riesiger Fotografien, anhand derer er entscheidet, wo er die einzelnen Mützen platziert und so erstaunlich realistische Porträts schafft.
Die dänische Designerin Hjortefar hat einen originellen Weg gefunden, das von einer anderen Designerin, Nanna Ditzel, entworfene Material zu verwenden. Er hat kleine Quadrate aus buntem Stoff gepolstert, um Pixel zu imitieren, und daraus zwei riesige Porträts geschaffen.
Siehe ein ähnliches Design: Eine Verbindung von Holz und Eisen einzigartiges Design Laterne Helix chandlier Leuchten
Ran Hwang ist bekannt dafür, Installationen aus Materialien zu schaffen, die traditionell in der Modewelt verwendet werden. Perlen, Knöpfe, Nadeln und Fäden werden verwendet.
Der malaysische Künstler Amir Zainorin malt Porträts von historischen Persönlichkeiten nach Postkarten. Der Künstler verwendet englische Stecknadeln, um mehrschichtige Bilder zu schaffen. Alle Postkarten gehen kostenlos an ihn. Er sammelt sie in Restaurants und Kulturhäusern in Dänemark.
Für die folgenden herrlichen Bilder verwendet Christian Faur Buntstifte. Diese lebendigen Porträts sind wie Pixelgemälde, bei denen sich die Perspektive der Personen je nach ihrer Position in der Galerie ändert.
Der in London lebende Künstler Joe Black beschränkt sich nicht auf ein bestimmtes Thema. Er verwendet alle möglichen kleinen Gegenstände – Spielzeug, Muttern, Schrauben und sogar winzige Schachfiguren – um seine Bilder zu schaffen.
Tausende von Nägeln, die zusammengenagelt werden, ergeben originelle Werke des Künstlers David Foster. Er skizziert jedes Bild auf der Leinwand und nagelt erst dann über die Skizze. Einige Zeichnungen erforderten 30.000 Nägel!
Pamela Campagna verwendet nicht nur Nägel, sondern auch um sie gewickelte Schnüre. Diese Art der Gestaltung von dreidimensionalen Objekten.
Ein anderer Fadenkünstler, Gabriel Dawe, schafft geometrische Installationen, die am Ende wie riesige schwebende Wolken aussehen.
Do Ho Suh schuf Floor, ein Projekt, das aus großen Glasscheiben besteht, die auf mehrfarbige Plastikfiguren gesetzt sind. Die Figuren scheinen das Gewicht der Besucher zu tragen, die auf den Glasboden treten.
Interessantes Interieur: Exquisites Handwerk in rauem Beton
Was sind beispielhafte Kunstprojekte, die aus ungewöhnlichen Objekten geschaffen wurden? Wie werden diese Objekte in den Projekten verwendet und was ist das Ziel dieser Projekte? Gibt es bestimmte Künstler oder Gruppen, die sich besonders mit solchen beeindruckenden Kunstwerken beschäftigen?