Eine neu gestaltete Statuette für die Nominierungen des MTV-Senders, entworfen vom kultigen Designer KAWS

Jeder ist daran gewöhnt, dass die Nominierten der MTV Awards seit 30 Jahren eine Preisstatuette in Form eines Mondmanns erhalten. Dieses Jahr hat er sich sehr verändert. Nein, das Alter hat ihr nichts anhaben können, sie ist nicht gealtert, sie ist nur anders. Der kleine Mann ist nicht nur dunkler geworden, er hat jetzt auch ein Gesicht, wenn auch nicht das übliche… Moonman the Moonman ist zu Companion the Eared Clown mutiert.

Der in Brooklyn lebende Künstler KAWS hatte seinen Anteil an dieser Veränderung. Anlass waren die Video Music Awards in der Stadt, in der er seit etwa 10 Jahren lebt und arbeitet.

Zuvor fanden 27 der 30 jährlichen Veranstaltungen in New York oder der Stadt der Engel in Los Angeles statt, je eine in Miami und Las Vegas. Im Jahr 2013 fand die Zeremonie in Brooklyn statt, einem der am dichtesten besiedelten Stadtteile New Yorks. Am 25. August erleuchtete das Scheinwerferlicht das Barclays Center und zum ersten Mal wurde ein nicht sportliches Ereignis von dort aus in alle Länder übertragen.

Der Moonman, das offizielle Symbol von MTV, ist ein weltbekanntes Bild. Er ist so mächtig, dass schon ein flüchtiger Blick genügt, um zu wissen, wer er ist. Drei Jahrzehnte lang sind die Statuen nicht im Geringsten verändert worden.

Der 1984 geschaffene Mondmann stellt den Astronauten Buzz Aldrin dar, der eine amerikanische Flagge auf der Mondoberfläche aufstellte. Er wurde von der Designfirma Manhattan unter der Leitung von Fred Seibert verewigt, und ihre Version zeigt Moonman mit einer Flagge in Form des Logos des Musiksenders.

Laut Steven Freedman, dem Präsidenten der Organisation, besteht das Prinzip des Senders darin, sich ständig zu erneuern. Die Interpretation des Symbols ist also angemessen, und man kann darauf vertrauen, dass eine Figur namens Companion den Fahnenmast in Brooklyn 2013 hochhält.

Die Austragung eines der größten Events in der Welt der Popmusik würde den Titel der Kulturhauptstadt und Sportarena verteidigen, und das Barclays Centre ist der ideale Ort für eine solche Initiative. Dieses Recht wird dem Mondmann bei der nächstjährigen Zeremonie zurückgegeben.

Im Gegensatz zum gleichbleibenden Design der Video Music Awards wurde die beliebte Brit Awards-Statuette bereits dreimal geändert. Sie wurde 1977 geschaffen und ist seit 34 Jahren in ihrem üblichen vergoldeten Gewand erhalten.

Im Jahr 2011 wurde dann mit der Tradition gebrochen und die berühmte britische Künstlerin Vivienne Westwood nahm ihr das Schild ab und kleidete sie in ein Kleid, dessen Farbgebung die drei klassischen britischen Farben widerspiegelte.

Am Saum hing ein Hipster-Schild mit der Aufschrift: „Stop! Klimawandel Stopp! Klimawandel. Im darauffolgenden Jahr, 2012, übernahm Sir Peter James Blake den Staffelstab und die horizontalen Linien der zierlichen Figur lasen sehr deutlich die Flagge Englands mit dem vertikalen Schriftzug Brit.

Am Sockel befindet sich ein Rechteck mit einer Flagge und dem Autogramm des Autors. Die Gewinner der Pop Music Awards 2013 nahmen die witzigen und ungewöhnlichen Designs des britischen Künstlers Damien Hirst mit nach Hause. Die schneeweiße Dame war an ihrem charakteristischen Stil zu erkennen – mehrfarbige Punkte und Birnen bedeckten die Statuette von oben bis unten.

MTV erneuert die Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Künstlern; Art Breaks, die 1985 ins Leben gerufen wurden, sind wieder im Einsatz. Creative Time, eine gemeinnützige Stiftung für öffentliche Kunst, und MoMA PS1 Museum. Die Werbepausen des Senders werden von 30-sekündigen Videos über innovative Künstler unterbrochen. So kann ein breiteres Publikum ihre Kunstwerke nicht nur im Museum, sondern auch auf dem Fernsehbildschirm sehen.

Der Street-Art-Künstler aus Brooklyn heißt eigentlich Brian Donnelly und gilt als einer der erfolgreichsten und talentiertesten Designer der Gegenwart. Vor den renommierten Museen und Galerien in aller Welt stehen die Menschen Schlange, um die Werke des Meisters zu sehen.

Er hat mit dem MTV-Projekt nichts Neues geschaffen, sondern einen besonderen, erkennbaren Beitrag zu einem bestehenden Konzept geleistet. Es war sofort klar, dass Moonman von KAWS gestylt wurde.

Die Idee, dem Künstler Brian Donnelly ihr Vertrauen zu schenken, stammt von MTV-Produzent Jesse Ignjatovic. Die diesjährige Trophäe besteht traditionell aus Chrom und ist etwas mehr als 33 Zentimeter hoch.

Genau wie sein Vorgänger trägt die Zeichentrickfigur einen Raumanzug und steht auf einem Bein und hält die Flagge. Viele Musiker und Gäste der Zeremonie wussten bisher nicht, wer Brian Donnelly war und wer der Autor des außerirdischen Ohrenkneifers ist, jetzt werden sie mehr über ihn erfahren.

KAWS hat nicht nur Moonman neu verfilmt, sondern auch an dieser Front geübt, da viele Persönlichkeiten der Populärkultur der Prüfung durch die Show unterzogen wurden. Gefälschte Bilder sind die Grundlage für seine Arbeit.

Diese Figuren sitzen manchmal, manchmal stehen sie, gelegentlich bedecken sie ihr Gesicht mit den Händen, aber eines haben sie immer gemeinsam – X-Augen und dazu gekreuzte Knochen auf dem Schädel, die in den meisten Fällen wie riesige Ohren aussehen.

In Vorbereitung auf die Show startete der Sender eine Werbekampagne mit der neuen Hauptfigur des Companion-Events an allen ikonischen Orten von New York und Brooklyn. Er erhielt rund 100 Millionen Likes und Bewertungen in verschiedenen sozialen Netzwerken.

Darüber hinaus entwickelte der 38-jährige Designer eine riesige, 18,29 Meter hohe aufblasbare Figur des Moon Companion auf der Hauptbühne, die bisher größte Ikone von MTV.

Er benötigte etwa zwei Jahre für diese Arbeit. Als die Organisatoren der Ausstellung anriefen und eine Zusammenarbeit anboten, sagte der Künstler sofort zu. Wie viele andere ist er mit den Sendungen des berühmten Fernsehsenders aufgewachsen und hätte sich nie träumen lassen, dass er eines Tages die Chance haben würde, seinen Companion so lautstark zu fordern.

Brian Donnelly wurde 1974 in Jersey geboren. Es liegt ganz in der Nähe des großen New York, und die große Stadt hatte ihren Einfluss auf Brians Hobbys. Im Alter von 16 Jahren wurde er ein aktiver Graffiti-Writer.

New Jersey und Manhattan wurden zu Schauplätzen für Graffiti von Einzelpersonen und Gruppen, die nicht im Fernsehen zu sehen waren. Später verabschiedete sich Donnelly von der Graffiti-Szene und begann, sich in der Straßenkunst zu versuchen.

1997 malte er seine Figuren auf Plakate und hängte sie an Werbeflächen in der Stadt auf, wo sie die Gesichter auf Plakaten, Bushaltestellen, Telefonzellen und Werbetafeln ersetzten. Im Grunde nur Hooliganismus und Sarkasmus, aber auf diese Weise gelang es ihm, die Aufmerksamkeit des Publikums und der Stammgäste der Kunsthalle auf sich zu ziehen.

Weitere Skulpturen, Spielzeuge und popkulturelle Bilder von Amerika tauchten auf. Im Animationsstudio entstanden unter der Hand eines Animationskünstlers die Simpsons, Family Guy, SpongeBob, Disney-Figuren und viele mehr. Amerika war der Ausgangspunkt für KAWS, aber der erkennbare Companion wurde in Japan geboren, wo er erst im Alter von 23 Jahren ankam. Nachdem er sein Bild verkauft hatte, kaufte Brian ein Ticket und fuhr nach Tokio, um den Bruder seines Klassenkameraden an der School of Visual Arts in der Animationsklasse zu besuchen.

Dort fand er neue Designerfreunde und Aktivisten, die zeitgenössische japanische Straßenmode kreierten. Er unternahm jedoch keinerlei Anstrengungen, eine Fremdsprache zu lernen. Schon bald wurde der junge Künstler eingeladen, die Wände eines neuen HECTIC-Ladens zu bemalen, und wurde anschließend gebeten, mit Hilfe von Bounty Hunter sein erstes Spielzeug herzustellen.

• 1999 wurde das Stück Companion geboren, inspiriert von Mickey Mouse. Es entstand eine Reihe von auf Leinwand gemalten Werken;
• 2001, erste Einzelausstellung in Tokio, Stadtteil Shibuya. Ein Teil der Arbeiten wurde verkauft, ein anderer Teil wurde in der Ausstellung Beautiful Losers gezeigt, die um die ganze Welt reiste;
• 2002 wurde ein großes Designerspielzeug für MEDICOM TOY Be@rbrick entwickelt. Es entstanden vergrößerte Figuren von Companion und Chum sowie ein neues Accomplice-Häschen. Später wurde Chum zu einem Symbol der Firma Michelin;
• 2004 neue begleitende Serie „Fünf Jahre später“. Brian entwirft dann 3 Kollektionen in Zusammenarbeit mit BAPE;
• 2006 kam OriginalFake auf den Markt und eröffnete einen Flagship-Shop im Stadtteil Aoyama in Tokio. Der Raum war in zwei Teile unterteilt: der erste bestand aus einer grauen Wand und diffusem Licht auf einem Holzboden; der zweite war blendend weiß mit einer Mehrpunktbeleuchtung, die die Bildung von Schatten verhinderte. Auf diese Weise wurde die Dualität seiner Arbeit unterstrichen;
• Donnelly. Schließlich basiert sein gesamtes Werk auf der Anleihe und Neuinterpretation bereits geschaffener populärer Figuren, ist aber in seinem eigentümlichen Wechselspiel von Fälschung und Echtheit originell. Die Eröffnung des Ladens ermöglichte es Brian, unabhängig zu produzieren und nicht mehr auf Kooperationen angewiesen zu sein;
• Im Jahr 2008 experimentierte KAWS mit Metall und schuf eine neue Version des Roboters, jetzt No Future Companion aus Stahl;
• 2010 – unter der Hand des Meisters waren die Figuren aus dem Fantasy-Film Star Wars. Der erste war der Stormtrooper und Darth Vader und später der skrupellose Kopfgeldjäger Boba Fett;
• Für einen anderen Roboter war 2012 der japanische Held Astro Boy die Inspiration. Die ersten Entwürfe aus Bronze und Keramik erschienen. Im Vorfeld von Halloween ist ein Keramikkochtopf in Form eines klassischen Festtagskürbisses mit abnehmbarem Deckel auf den Markt gekommen. Anstelle eines oberen Griffs ist Snoopy ausgestreckt, er und der Kürbis haben die unveränderlichen X-Augen.

Das karikaturistische Bild, das einmal aufgetaucht ist, kommt immer wieder zurück. Er ist der Favorit der Designer, wurde auf Messen ausgestellt und spielt eine wichtige Rolle in hochwertigen Kollektionen.

Die Original-Vinylspielzeuge werden in äußerst begrenzter Stückzahl hergestellt und nehmen die Gestalt bekannter Figuren an: Mickey Mouse, Tweety Toy, der gelbe Kenar, Santastic, der charakteristische Affe, Pinocchio oder, wenn Sie möchten, Pinocchio mit einer Grille, Woodstock, der Vogel, Bearbrick, der Bär, Blitz, die Kampfgranate, Warme Schokolade am Stiel, Bendy, die Schlange, Cat Teeth Bank, der böse Kopf, Twins, die Zwillingsdamen, die halb enthaupteten Actionfiguren und viele andere. Auf Auktionen werden die Werke des Künstlers auf 30-40 Tausend Dollar geschätzt.

2010 sorgte die Ausstellung Imaginary Friends in den Perrotin Galleries in Tokio für viel Aufsehen, weil die große Sitzskulptur Companion vor dem Eingang mit neuen Gemälden von Brian. Im Jahr 2011 bildete sich in Los Angeles vor dem Eingang der Honor Fraser Galerie eine Schlange, die um den Block reichte.

Neben Gemälden und Skulpturen umfasste die Ausstellung Long Way Hom auch mehrfarbige Modelle des KAWS-Kopfes selbst. Beeindruckt von der aufblasbaren 12-Meter-Struktur des Begleiters, die 2012 bei der Thanksgiving-Parade in den Vereinigten Staaten an der Spitze stand. Im Sommer 2013 konnte man in der Schweiz in den Hallen der Galerie More zwei riesige Companion-Holzfiguren sehen.

Brian Donnelly ist vielen durch seine Spielzeuge bekannt, und manche erinnern sich an seine Graffiti. Die Besucher der Galerien haben seine Gemälde gesehen und geschätzt; Modefans kennen seine Arbeit im Bereich Mode und Schuhdesign: Kinderkleidung der Luxusmarke Undercover, Marc Jacobs‘ limitierte Auflage von 200 Stück Loafer-Schuhen und eine wiederkehrende Zusammenarbeit mit Nike. Donnelly hat eine Menge Partnerschaften.

Er hat auch ein 55-seitiges Buch „KAWS: 1993-2010“ veröffentlicht, das von Skira Rizzoli herausgegeben wurde und viele interessante Fakten über seine Arbeit enthält. Darüber hinaus gibt es exklusive Glühbirnen mit zwei großen X-Ringen in drei Farben: rot, grün und blau, zu einem Preis von etwa 65 $.

Hennessy lanciert eine limitierte, nummerierte Flasche mit einem intensiven grafischen Werk des Graffiti-Schöpfers Hennessy Very Special by KAWS. Auf jedem Etikett hat der Künstler handschriftlich die Inschrift „Freunde, Arbeit, Musik, Kunst“ angebracht.

Eine kleine Geschichte über MTV. Die Video Music Awards wurden 1984 erfunden und waren eine Alternative zu den prestigeträchtigen und seriösen Grammy Awards. Die VMAs wurden schon bald zu einem diskursiven, skandalösen Ereignis, das für sich steht.

Madonna und Michael Jackson glänzten bereits bei der ersten Preisverleihung. Vielleicht ist es diesen triumphalen Auftritten der Könige des Showbusiness zu verdanken, dass die Zeremonie weltweit auf großes Interesse stößt und jedes Jahr live übertragen wird. Die Mad Party lädt die ganze Welt ein und trumpft mit der Spontaneität und den unvorhersehbaren Auftritten der Künstler auf.

Britney Spears, Tina Turner, Paula Abdul und Whitney Houston brachten den Saal zur Hysterie..

Es würde sehr lange dauern, alle Stars aufzuzählen, aber vor allem die Spitzenreiter der Video Music Awards könnten herausgehoben werden:

• Der erste und bisher unerreichbare Platz wird von Madonna eingenommen;
• Peter Gabriel und Lady Gaga;
• Eminem und R.E.M;
• Beyoncé, Green Day und Aerosmith;
• Janet Jackson und Fatboy Slim;
• A-ha;
• Michael Jackson, Justin Timberlake, The Smashing Pumpkins, En Vogue, Red Hot Chili Peppers, shock;
• 1994. Michael Jackson betrat die Bühne mit seiner jungen Frau Liza Marie Presley, und seine Erklärung über seine Gefühle für seine Freundin wurde von einem leidenschaftlichen Kuss begleitet;
• 1994. In der Show von TV-Moderator David Letterman sprach Madonna Obszönitäten und fluchte, wobei ihre Unterwäsche vor allen Kameras gezeigt wurde. Im selben Jahr betrat sie bei den Video Music Awards auf exzentrische Weise die Bühne, auf dem Arm von David, und riss das Publikum mit stehenden Ovationen mit;
• 1995. Das Interview mit Madonna wurde von Courtney Love gestört, die mit ihrer Namensscheibe über die Bühne flog und die Rolle der Moderatorin übernahm;
• 2000. Britney Spears begann die Show in einem formellen Outfit und blieb dann, nachdem sie es abgelegt hatte, in einem hautengen Outfit auf der Bühne und verführte damit das gesamte Publikum;
• 2002. Die Preisverleihung fand an Michael Jacksons Geburtstag statt, und der King of Pop verlas nach der Entgegennahme des Preises Worte des Dankes;
• 2003. Madonnas berühmter Kuss mit Britney Spears und Christina Aguilera;
• 2007. Britney Spears‘ misslungener Auftritt, sie hat nicht einmal die Kulisse getroffen.

Siehe ein ähnliches Design: Eine Kollektion handgefertigter Designerleuchten: durchbrochenes Design und Metallwirbel von Dmitry Loginov

Auf der offiziellen Website der Verleihung ist zu lesen: „Die Video Music Awards sind da… und jetzt wird nichts mehr so sein wie vorher.

Interessante Innengestaltung: „Eve“: einzigartige Vollfarbdrucke auf Holz aus der Druckerei Tugboat

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