Der spanische Straßenkünstler Miguel Ángel Belinchón oder Belin (
Dieser von Belin selbst geprägte Begriff ist eine Hommage an die Werke der Meister, die seinen Aufführungsstil beeinflusst haben – Dali, Kate Haring, Frida Kahlo. Seine Methode ist eine beeindruckende Mischung aus Kubismus und Hyperrealismus.
Die Freiluftgalerie ist voll von Porträts von Menschen, vermenschlichten Tieren, fantastischen Kreaturen, auffallend detaillierten Elementen, klaren Linien und einer seltsamen Harmonie der Disproportionen.
Trotz der verzerrten Gesichtszüge und der gestreckten Hälse sind die Bilder gut erkennbar, wenn auch nicht fotorealistisch.
Siehe ein ähnliches Design: Historische Epochen vereinen – moderne und exklusive Konsolen aus fossilem Holz
Diese Vermischung der Genres ermöglicht es, den emotionalen Aspekt jedes seiner Werke zu betonen, ähnlich wie bei Picasso.
Im Gegensatz zu vielen seiner Street-Art-Kollegen verwendet der Graffitikünstler in seiner einzigartigen Technik nur Sprühfarbe, Öl und Bleistift und verzichtet komplett auf Schablonen und Projektoren.
Belin unterrichtet jetzt seinen künstlerischen Stil mit einem von ihm entwickelten Programm.
Einzelausstellungen des Künstlers, der auch in anderen Medien – Malerei und Bildhauerei – arbeitet, fanden in Städten in Spanien, Mexiko, den USA und Frankreich statt.
Sie können sich mit dem umfangreichen Portfolio des Künstlers auf seiner Seite unter
Der Künstler experimentiert weiter, so dass wir bald eine neue Begegnung mit seinen beeindruckenden Werken versprechen.
Schreiben Sie Ihre Eindrücke in die Kommentare!
Eine interessante Einrichtung: Kunst im öffentlichen Raum in Barcelona: ein Gesicht in einem Wandgemälde des Straßenkünstlers Penao
Wer ist Belin und wie hat er es geschafft, postneokubistische Graffiti und fotografischen Realismus zu kombinieren? Ich bin gespannt, mehr über seine Kunstwerke zu erfahren und zu verstehen, ob er der neue Picasso ist.